Ensemble de trois fenêtres de format rectangulaire, représentant des symboles mariaux et Notre-Dame de Bourguillon au centre. A gauche, le « M » de Marie couronné est au centre d’un losange central dans les tons bleus, entouré d’un halo de rayons bleus. Au centre, Notre-Dame de Bourguillon est représentée en pied, tenant le sceptre et l’Enfant Jésus au centre d’un losange rouge. La fenêtre de droite est similaire à la première avec le « M » marial, à la différence qu’une étoile le surplombe.

Cet ensemble de trois verrières mariales, situé dans l’escalier de la galerie des orgues de l’église Saint-Joseph de Travers, a été réalisé en 1939 par l’artiste Paul Landry et l’atelier Chiara de Lausanne.

A Travers, l’artiste se voit confier par l’architecte Fernand Dumas l’ensemble du mandat de la décoration, comprenant la polychromie générale de l’église, les décors du plafond de la nef et les verrières, travail qu’il entreprend entre 1938 et 1939 (Landry, 1939). Pour les vitraux, il collabore avec l’atelier Chiara de Lausanne, dirigé depuis 1929 par Pauline Chiara-Coronilla, veuve de Pierre-Auguste Chiara, fils du fondateur de l’atelier (Hostettler, 2001, p. 29-32).
L’artiste conçoit l’ensemble des grandes fenêtres de la nef, comportant des figures de saints et d’apôtres importants du catholicisme suisse et international (Schneuwly, s.d.), ainsi que les vitraux, plus modestes, de la chapelle, du baptistère, de la tribune des orgues et de son escalier, et de la sacristie. Il s’agit du cycle verrier le plus important de la carrière de Paul Landry, par son ampleur et sa complexité iconographique. L’artiste n’a alors qu’une seule expérience préalable dans le domaine du vitrail : le cycle réalisé en 1938 à l’église de Murist, également construite par Fernand Dumas (par exemple GSL_389, GSL_407). L’artiste y assume la décoration générale et surtout celle du baptistère, où il conçoit un ensemble réunissant peinture murale et vitrail (Gammaldi, 2012).

Les vitraux de Landry soulignent l’interaction qui existe entre son travail de peintre de chevalet et de peintre-verrier (Reymond, 1995). Ils se caractérisent par un important travail à la grisaille appliquée avec une touche de peintre très vive. Sur ces trois petits vitraux à l’iconographie mariale, il l’utilise abondamment sur les verres en épargnant certaines zones, faisant d’autant plus ressortir l’éclat des couleurs. Il traite les motifs de la robe de la Vierge de Bourguillon en grattant cette grisaille à l’aide d’une aiguille ou d’un petit bois, révélant le bleu clair du verre au-dessous. Il inscrit également le motif central de chaque fenêtre au sein d’un losange et favorise un découpage des verres dans des formes géométriques rappelant le cubisme, apportant dynamisme et modernité à ses compositions.