Artiste de renommée internationale, Udo Zembok se distingue par son approche très expérimentale du verre dans une recherche constante de la couleur. Né en Allemagne, il étudie aux Beaux-arts de Braunschweig entre 1972 et 1973, puis à l’école supérieure Alanus des arts et des sciences sociales de Bonn/Alfter, jusqu’en 1976 (Zembok, 2015a). Déjà lors de ses études, il recherche la transparence à travers l’aquarelle, sans parvenir à se libérer de la matière pour appréhender la couleur seule. Le travail sur le verre lui permettant d’approcher ce but, il y consacre sa carrière (Seince, 2004). Il se forme à Amsterdam dans l’atelier Van Tetterode Glasobjekten, durant deux ans, avant de s’installer en France en 1978 et d’y ouvrir son propre atelier, encore actuellement situé à Menton (Zembok, 2015a). Il y développe des techniques nouvelles très particulières, et réalise de grandes plaques de verres très clairs superposées, fusionnées entre elles et thermoformées, avec inclusions de poudres et de pigments (de Beaumont, 2006). Ses verrières, souvent monochromes, incitent à l’introspection et à la méditation, dans un esprit évoquant souvent Rothko. Dépassant les frontières du vitrail pour créer des oeuvres très diverses réinterrogeant sans cesse le rapport du verre à l’architecture, Udo Zembock préfère se définir comme « artiste plasticien », plutôt que maître-verrier (Seince, 2004).
Artiste réputé, il obtient de nombreuses commandes tant pour des édifices religieux que civils, publics et privés, aux Pays-Bas, en Grande-Bretagne, aux Etats-Unis, en Belgique, en Suisse, en Italie, en Allemagne et en France, souvent pour des monuments historiques. Ayant remporté plusieurs grands prix nationaux et internationaux (Zembok, 2015b), il s’impose lors de nombreux concours, dont celui pour les vitraux de l’Auditoire Jean Calvin à Genève, réalisés en 2007 (Borel, 2008, p. 146, 152).