Le Christ en gloire se présente de face, auréolé d’un nimbe cruciforme, bénissant de la main droite et tenant un étendard de la gauche. Il se tient devant la croix portée par deux anges, au milieu de nimbes et domine l’ancienne église de Cugy, dans la partie inférieure de la verrière, de laquelle sort une file de paroissiens, descendant l’escalier menant à l’édifice.

Taches, bords légèrement abîmés, trous de punaises

Ce carton en couleur à l’échelle 1:1 est un projet pour la lancette centrale du vitrail du transept à gauche de l’église Saint-Martin de Cugy sur le thème “Je crois la résurrection de la chair”.
C’est sous l’égide de l’abbé Edouard Gambon que se déroule la réalisation des vitraux de la nouvelle église de Cugy, construite entre 1906 et 1907. L’abbé s’adresse pour cela à l’atelier Kirsch & Fleckner qui contacte Fortuné Bovard, alors probablement actif dans l’atelier d’Edouard Hosch pour la restauration des vitraux de la cathédrale de Lausanne. Possédant son propre atelier à Lausanne dès 1907, il semble qu’il travaille pour Cugy en sous-traitance de l’atelier Kirsch & Fleckner depuis le chef-lieu vaudois(Pasquier, 1999, p. 45-46, 56). Les vitraux, sans doute achevés et posés en août 1907, suivent le programme iconographique complexe élaboré en février 1907 par l’abbé, intitulé “Projets de vitraux” et destiné à fournir des indications iconographiques à Fortuné Bovard (Pasquier, 1999, p. 48).
L’abbé Gambon a choisi de représenter dans la partie inférieure de ce vitrail l’ancienne église de Cugy en tant que document pour les générations futures, ainsi que pour exprimer la réunion de toutes les générations lors du jugement dernier. Pour la partie supérieure, il a eu de nombreuses hésitations. Il avait initialement prévu de placer saint Michel et les anges séparant les bons et les mauvais au sommet du vitrail, alors qu’un second projet prévoyait de mettre les douze apôtres venus juger le monde sous la forme des douze tribus d’Israël. Sur ce carton, c’est le Christ en gloire avec une croix soutenue par deux anges qui surplombent l’église. Ce carton ne trouve pas plus les faveurs de Gambon qui demande à Bovard de déplacer le Christ sur le quadrilobe supérieur (KF_957) pour ne laisser plus que la croix portée par les anges (KF_985) pour le sommet de cette lancette centrale (Pasquier, 1999, p. 29).
En 1907, Fortuné Bovard termine une seconde année extrêmement dense. Résidant à Lausanne depuis 1904, il est probable qu’il ait oeuvré à la restauration de la cathédrale, peut-être déjà cette même année dans l’atelier d’Edouard Hosch. Il avait très certainement fait un apprentissage de peintre-verrier dès l’âge de seize ans, peut-être auprès de l’atelier fribourgeois Kirsch & Fleckner, ce qui expliquerait pourquoi l’atelier l’a proposé à Gambon pour les vitraux de Cugy. A partir de 1907, il dispose de son propre atelier et réalise plusieurs travaux pour Kirsch & Fleckner (Augustin, 1999, p. 55-56). Alors qu’il termine son travail pour le cycle de l’église de Cugy, il réalise des vitraux pour la cage d’escalier du Salesianum à Fribourg. Il termine le travail entamé par Vinzenz Kirsch pour les vitraux des transepts de l’église Sankt-Tiburz à Chevrilles (Giffers) et débute certainement aussi les esquisses pour la grande baie consacrée à sainte Françoise Romaine pour la nef de l’église Saint-Etienne de Belfaux. Il existe des concordances stylistiques évidentes pour l’ensemble des verrières de ces années 1906-1908. L’artiste y affirme avec beaucoup de conviction une vraie personnalité artistique et des qualités de dessinateur virtuose. L’influence d’Eugène Grasset, chez qui il a probablement pris des cours de dessin à l’école Guérin à Paris dans les années 1900 à 1903, est indéniable (Augustin, 1999, p. 55, 59).
Après cette première décennie du XXe siècle, durant laquelle Bovard est très prolifique dans la création verrière, il semble, comme l’artiste fribourgeois Raymond Buchs, abandonner cet aspect de son travail d’artiste pour se consacrer à différentes activités graphiques (illustration de livres, almanachs, calendrier, publicité, affiches, dessins d’armoiries et d’objets artisanaux ou industriels), qu’il avait toujours menées parallèlement à son activité verrière (Pasquier, 1999, p. 57-58).